After the Gesture / Po geście
Witek Ziemiszewski
19.11–20.12.2026
Andel’s Art, Vienna House by Wyndham, Łódź
W malarstwie Witka Ziemiszewskiego gest staje się czymś więcej niż narzędziem ekspresji. Jest początkiem procesu, którego rezultat ujawnia się stopniowo, w kolejnych warstwach koloru, rytmach powtarzanych linii i strukturach powstających na powierzchni płótna. Obraz nie tyle przedstawia rzeczywistość, ile przywołuje dynamikę zjawisk, które ją kształtują: przepływ, pulsowanie, rozproszenie, narastanie i przemianę.
Tytuł wystawy After the Gesture / Po geście kieruje uwagę ku temu, co pozostaje po zakończeniu działania. Każdy ślad farby jest zapisem ruchu, który już się dokonał, a zarazem elementem większej struktury, w której energia gestu pozostaje wciąż odczuwalna. Malarstwo staje się w ten sposób przestrzenią spotkania czasu i materii. To, co chwilowe, zostaje utrwalone, lecz nie traci swojej dynamiki.
W prezentowanych pracach Ziemiszewski posługuje się zróżnicowanym językiem malarskim. Gwałtowne, ekspresyjne pociągnięcia pędzla spotykają się z rytmicznie powtarzanymi liniami, swobodnie rozlewające się strugi koloru przecinają gęste, wielowarstwowe struktury, a intensywne kontrasty barwne ustępują niekiedy subtelnym, niemal medytacyjnym układom. Obrazy oscylują między spontanicznością a dyscypliną, chaosem a porządkiem, ruchem a zatrzymaniem.
W tym podejściu można dostrzec pewne powinowactwo z twórczością Franka Bowlinga, dla którego materialność farby i sam proces malowania stały się istotnymi elementami języka artystycznego. Podobnie u Ziemiszewskiego materia nie jest jedynie narzędziem realizacji wcześniej określonej wizji, lecz aktywnie współtworzy rzeczywistość obrazu. Kolor, faktura i ruch zyskują autonomię, a znaczenie wyłania się z ich wzajemnych relacji.
Sam artysta opisuje swoje malarstwo w sposób, który odsłania zarówno jego intuicyjny charakter, jak i głębokie zakorzenienie w doświadczeniu współczesności:
„Dla mnie moje malarstwo jest ekspresją chwili, defragmentacją wspomnienia tego, co widziałem. Energią wizualną. Grzebaniem w warstwach organicznych, świadomości, kosmosie i w tym, czym obecnie staje się człowiek przebodźcowany otaczającym nas światem. Bombardowany tysiącami informacji oraz chaosem, który w pewnym sensie jest porządkiem”.
— Witek Ziemiszewski
W tej wypowiedzi ujawnia się istotne napięcie obecne w jego twórczości: pomiędzy pamięcią a bezpośrednim doświadczeniem, światem organicznym a przestrzenią wyobraźni, nadmiarem bodźców a potrzebą odnalezienia wewnętrznego porządku. Szczególną rolę w tym procesie odgrywa powtórzenie. Pojedynczy gest zostaje zwielokrotniony, przekształcając się w rytm. Setki drobnych pociągnięć budują falujące powierzchnie, promieniste skupiska i struktury przypominające organizmy lub przepływy energii. To, co początkowo wydaje się spontanicznym śladem ręki, stopniowo nabiera cech uporządkowanego zjawiska. Chaos nie jest tu przeciwieństwem porządku, lecz jednym ze sposobów jego powstawania.
Natura nie jest w tych obrazach dosłownie przedstawiana, lecz staje się źródłem rytmów i struktur organizujących kompozycję. Powtarzalność, zmienność i przepływ przywołują skojarzenia zarówno z mikroskopowym światem organicznych form, jak i zjawiskami kosmicznymi. Malarstwo Ziemiszewskiego można również odczytywać jako odpowiedź na współczesne doświadczenie nadmiaru bodźców i informacji. Intensywność kompozycji i wielowarstwowość materii odzwierciedlają ten stan, a jednocześnie ujawniają próbę odnalezienia porządku w chaosie.
Wystawa After the Gesture / Po geście ukazuje malarstwo jako zapis ruchu, którego energia wykracza poza moment powstania obrazu. Utrwalony w materii gest pozostaje żywy, uruchamiając się na nowo w doświadczeniu widza.
Gest przemija. Jego energia pozostaje.
Kuratorką wystawy jest Michalina Franasik.